¿Dónde está Ofelia?

Al llegar a aquel lugar, busqué a Ofelia.
No pude encontrarla porque unas manos piadosas la habían arrancado del lecho en el que Millais la condenó a descansar tanto tiempo atrás.

*La foto la hice en el Pazo de Tambre, en Outes (Coruña), un lugar lleno de magia

Esfumato en la Sala Morocco

El día 11 los Esfumato demostraron una vez más el encanto del Pop&Play, esta vez en la sala Morocco de Madrid. Podéis ver las fotos que hizo Noemí Núñez del concierto en la Página de Facebook

Y no olvidéis pasar por la web para escuchar algunos de los temas nuevos, ver letras, dibujos, fechas y muchas cosas más

El Bosque animado

"La fraga es un tapiz de vida apretado contra las arrugas de la tierra; en sus cuevas se hunde, en sus cerros se eleva, en sus llanos se iguala. Es toda vida: una legua, dos leguas de vida entretejida, cardada, sin agujeros, como una manta fuerte y nueva, de tanto espesor como el que puede medirse desde lo hondo de la guarida del raposo hasta la punta del pino más alto. ¡Señor, si no veis más que vida en torno! Donde fijáis vuestra mirada divisáis ramas estremecidas, troncos recios, verdor; donde fijáis vuestro pie dobláis hierbas que después procuran reincorporarse con el apocado esfuerzo doloroso de hombrecillos desriñonados; donde llevéis vuestra presencia habrá un sobresalto más o menos perceptible de seres que huyen entre el follaje, de alimañas que se refugian en el tojal, de insectos que se deslizan entre vuestros zapatos, con la prisa de todas sus patitas entorpecidas por los obstáculos de aquella selva virgen que para ellos representan los musgos, las zarzas, los brezos, los helechos. El corazón de la tierra siente sobre sí este hervor y este abrigo, y se regocija"

Wenceslao Fernández Flórez, El Bosque animado

*La fotografía la hice en Louro, no es el escenario de "El Bosque animado" pero le queda cerca

Carlos Bueso se atreve a soñar

Carlos Bueso presentó el día 9 su primer disco "Me atrevo a soñar" con la sala Clamores llena a reventar de gente contenta de estar presente en el inicio de esa nueva etapa del cantante.

Bueso salió al escenario rodeado de una banda de lujo con grandes músicos entre los que estaban el baterista Senen García y el cantautor Rubén Fuentes, que en esta ocasión le acompañaba al piano y ofreció un concierto en el que demostró su habilidad para desenvolverse entre distintos ritmos, a ratos rumbero, a ratos cantautor, a ratos indefinible. Imaginad una mezcla entre el gran Sabina, el genial Albertucho y algún toquecito, muy mejorado, a lo Melendi, todo mezclado con una dosis tremenda de poesía. En mi opinión, Bueso es un poeta disfrazado de cantante al que le salen los versos por los poros de la piel, como les ocurre a Paco Cifuentes, Sabina, Albertucho y a tantos otros. Su bella incontinencia poética le hizo adornar cada canción con un poema a modo de entradilla, uno de esos detalles que hacen inolvidable un concierto. Puede que ahora os suene a nuevo, pero pronto oiréis hablar mucho de este joven cantautor, estoy segura de ello, tiene madera de escenario y muchos conciertos ya a sus espaldas a pesar de su juventud. Ahora, con este disco, su sueño se hace realidad y empieza un camino nuevo hecho a base de muchos pasitos dados antes.

Para saber más cosas http://www.myspace.com/carlosbueso

Una vez más, Manzanero y David Moya juntos en el Libertad 8

David Moya y Manzanero nacieron el mismo día, del mismo año y a la misma hora, pero en lugares diferentes, si no hubiese sido por esa pequeña eventualidad podrían haber sido gemelos del todo, pero lo que unió el tiempo, lo separó el espacio (y algo tuvieron que ver también los diferentes padres) así que se quedaron en gemelos astrales, que no es lo mismo que gemelos carnales, pero de alguna manera comparten su destino. Para comprobarlo, un día Manzanero le hizo un regalo de cumpleaños a David Moya muy especial, su carta astral para compararla con la suya propia. David, asombrado, descubrió que su futuro estaba ya marcado por los astros e incitado por este hecho compuso una canción llamada "Principio de incertidumbre" que acabó produciendo Manzanero para cerrar el círculo (escuchadla en su myspace si tenéis curiosidad). Esta historia de dos sagitarios, que comenzó con alma de cuento, sigue manteniéndolos entrelazados, ahora musicalmente, porque muy a menudo se reúnen para compartir escenario, donde se nota tanto su perfecta compenetración que las canciones desdibujan sus fronteras de autoría cuando las cantan juntos y las hacen comunes. El martes, con la niebla gallega aún pegada en el abrigo, pude disfrutar de ambos una vez más en el Libertad 8 y constaté lo que sospechaba desde la última vez, David Moya me gusta cada vez más. De Manzanero ni hace falta que hable, que ya sabéis los que pasáis por este blog lo mucho que me gusta y las muchas veces que he escrito sobre él, así que aprovecharé esta entrada para contaros alguna cosilla más sobre David Moya, que ya está empezando a ser otro de mis murcianos preferidos en el sentido musical y en el sentido "amigoso" y es que no podía ser menos siendo gemelo astral de mi querido Manzanero.
David tiene ya dos  grabaciones anteriores a "Revelado/rebelado", el disco, de original nombre, que actualmente lleva bajo el brazo en sus conciertos, aunque también da la posibilidad de comprar alguno de los predecesores "Sueñografía: 1978-2003" y "Volteretas". A mi, en estos momentos, ya se sabe que esto va cambiando, me tienen especialmente enamorada "Rebelado", "De los tres me pido el malo" y "Nada", pero el resto también me gustan mucho. Escuchadle.

Os dejo con un par de vídeos del concierto

La vida es una cancion de Fran Fernández (VIDEOCLIP + MAKING OFF)

En junio se grabó el videoclip de "La vida es una canción" de Fran Fernández que se acaba de estrenar. Aquí tenéis el vídeo y el making off.



Para saber más cosas franfernandez.com

Para tocar el cielo

¿Puede el camino hacia el Cielo esconderse detras de la ventana de un hotel barato?

Celtic Maze: noche celta en el Barcelona 8

La música celta siempre me ha parecido una música soñadora, evocadora de otros lugares y hasta de otros tiempos. Es una música que tiene la capacidad de cambiar el estado de ánimo. Siempre me ha resultado fácil engancharme a sus melodías y dejarme llevar hasta un mundo que huele a leyendas y mitos, a bosques, a druidas, a elfos, a árboles mágicos, a bardos contando la Historia convertida en cuento, a la alegría desatada de las tabernas de los hobbits "tolkinianos", a las fiestas gallegas, al verde irlandés, a los cuadros de los kilts escoceses y también a antiguo, a Arqueología, a torques, a castros, a las preciosas fíbulas celtas... Es una música viva de raíces profundas que no suele dejar indiferente a nadie y que ayer tuvimos la suerte de disfrutar en el Barcelona 8 gracias a Celtic Maze, un proyecto del acordeonista Jacinto Martínez (al que conocía como integrante de "La Banda del viernes", que es la banda de MensO) y tres grandes músicos más, el flautista Xurxo Ordóñez, la violinista Phil Skillman y el genial Mario Raya (MensO) a la guitarra.
Los cuatro, como hábiles alquimistas del sonido, convierten las notas en fuego, en agua, en bosques y en cuentos, sin necesidad de voces, solamente usando el enorme poder evocador de su música.
El público a ratos melancólico y a ratos poseído por el espíritu festivo que incitaba a bailar, nos entregábamos en todo momento a esa preciosa música que nos entraba por los oídos y nos llegaba al corazón
La mejor manera de describirlo es con un vídeo. Son dos temas encadenados, "Valle de Tobalina" y un "Pequeño cuento celta", la imagen no es muy buena, pero se escucha bastante bien.

Esfumato en el Libertad 8 el 26 de noviembre o el irresistible encanto del Pop & play

El 26 de noviembre, una vez más Esfumato encandiló a su público con el irresistible encanto de su Pop & Play, corriente musical de la que hablaremos más en alguna otra ocasión. De momento, os dejo con dos vídeos que lo dicen casi todo a pesar de que no tienen una gran calidad. ¿Se puede convertir el escenario del Libertad en una discoteca? Mirad, mirad... Pero primero, imaginad que de una máquina surge una gran nube de humo y dentro de ella aparecen los "esfumatos"

Oscuridad, humo imaginario, luces de colores, el Libertad se convierte en una macrosala ... ¡Comienza el espectáculo!




Y luego, arrastrados por la música del saxo de Julio, nos volvemos "locos"



Y si queréis más Esfumato, pasad por su web

Primer videoclip oficial de "La vida aparte" de Paco cifuentes

Ya podemos disfrutar de "Aliviados", el videoclip oficial del primer single de "La Vida Aparte" de Paco Cifuentes.

ALIVIADOS, Paco Cifuentes from suricato produccions on Vimeo.

Más sobre Paco Cifuentes en su web

Concierto Rockola: Luis Ramiro en el Barcelona 8

Creo que hasta ahora nunca os había hablado de Rockola, mal hecho por mi parte, pero rectifico y os cuento que Rockola Fm. es una radio por internet pero a la carta, es decir, el usuario tiene la posibilidad de escuchar lo que más le apetece mediante la búsqueda directa de un artista o canción, dejándose aconsejar según el estado de ánimo del momento "optimista, intenso, melancólico, etc" o escuchando directamente listas que han sido elaboradas por otros oyentes o por los miembros de Rockola, capitaneados por uno de los mayores expertos musicales que tiene este país, Joaquín Guzmán. También ofrece información sobre las últimas noticias del mundo de la música y más cosas que podéis descubrir registrándoos en su web. Rockola, además, organiza un concierto mensual. En esta ocasión, el martes 24, le tocaba el turno a Luis Ramiro, que por primera vez iba a tocar en el Barcelona 8 en un concierto completo. Hasta ahora había pisado el escenario del Barcelona como músico acompañando a artistas como Lewin o en conciertos especiales como el gran homenaje a Antonio Vega, pero nunca había actuado allí en solitario. En solitario es un decir, porque se llevó como complemento a Juancho Guevara, el guitarrista de sus últimos conciertos. Fue un concierto algo diferente de lo habitual, lógico si partimos de la base de que el aforo del Barcelona es menor del que tienen la mayoría de las salas donde acostumbra a tocar Luis Ramiro, eso contribuye a que los conciertos en el Barcelona siempre sean tan íntimos, tan acogedores, tan cercanos al artista. En este entorno, Luis eligió tocar en su mayor parte temas que no están en el último disco, aunque también cantó temas de "Dramas y caballeros". Fue todo un placer poder disfrutar de las canciones de Luis en circunstancias tan propicias que espero que se repita.
Con este concierto, el Barcelona 8 demostró, una vez más, el motivo por el que se está conviertiendo en una sala de culto entre los amantes de la música en directo.
Os dejo con un vídeo



Y no me quiero despedir sin antes aconsejaros que leáis la entrevista que le han hecho a Jorge Velo para el blog de Rockola donde habla de su bar y de los motivos que le llevaron a montarlo http://rockolafm.wordpress.com/2009/11/24/jorge-velo-y-el-barcelona-8/

Fran Fernández y Ardiel Zaya en el Barcelona 8

El domingo 22, en el Barcelona 8, la propuesta conciertera era peculiar a la vez que atractiva para mi, así que, a pesar de que estaba cansada porque acababa de llegar de viaje, una ducha y una hora de sueño me dieron las fuerzas suficientes para ir a ver a estos dos grandes artistas/amigos y a algunas personas más que la distancia me impide ver tan a menudo como me gustaría y que, casualmente, estaban esa noche en el Barcelona 8.

Hace poco, hablando de Pablo Ager en otra entrada del blog, comentaba que me gusta conocer a la persona antes que al artista, con Fran me pasó lo mismo, le conocí a él antes que a sus canciones. La primera vez que estuve en un concierto suyo fue no hace mucho tiempo y si ya como amigo me gustaba, desde el primer momento en que le escuché cantar le quise un poquito más. Es increíble como canta, sin esfuerzo, entenderéis lo que estoy diciendo cuando le escuchéis en directo, que es algo obligatorio para todo el que disfrute de este tipo de música. Con Fran no hay miserias, es grande en todo, en lo personal y en lo musical, con su guitarra con más cuerdas que el resto, sus letras más que buenas, pura poesía cantada, su voz más que impresionante...
Podéis disfrutar de sus canciones en su disco, "Eco del tiempo" pero yo os aconsejo que no perdáis la oportunidad de verle en directo, lo tendréis fácil seáis de donde seáis, porque Fran viaja continuamente haciendo llegar sus canciones a todas partes. En su myspace encontraréis todas las fechas.
Dadle al play y disfrutad:




A Ardiel Zaya, el segundo personaje principal en esa noche de dos protagonistas, le conozco desde hace tiempo ya. Es una de esas personas que transmiten simpatía fuera y dentro del escenario. Es canario, pero sé de primerísima mano (o mejor debería decir oreja) que pronto podremos disfrutar de él sus amigos madrileños porque tiene intenciones de venirse a vivir a Madrid cuando termine de preparar su disco "Todo lo sentido". Ardiel reflexiona sobre la vida en sus canciones, que huelen a sol, a café, a terapia de eliminación de cosas superfluas. Hace tiempo, en otro concierto suyo nos hizo escribir frases en un papel para luego romperlas, me encantó esa idea, es muy de Ardiel. Podéis conocerle mejor en su myspace




Dos artistas en una noche, completamente distintos, completamente compenetrados cuando cantan juntos. Los dos merecen más palabras y yo prometo dedicárselas en otra ocasión, mejor por separado, pero hoy no tengo más tiempo.

"La Zalamera", el nuevo vídeo de Manzanero

Aquí está el tan esperado nuevo vídeo de Manzanero
Con todos ustedes... ¡¡La Zalamera!!



Y más vídeos, canciones, información, etc en la web de Manzanero

Alis - Cuando el sol nos de calambre

Sé que Alis lleva ya tiempo sonando, pero para mi ha sido un re-descubrimiento reciente y esta canción me tiene enganchadísima

Lewin y su banda en el Barcelona 8

9 de noviembre, en uno de esos lunes que por obra y gracia de una entidad divina, se convierten en domingo, uno de esos días extraños en los que es fiesta en la capital pero no en los pueblos de los alrededores y la gente está participando en anacrónicas misas multitudinarias (los menos) de vuelta del puente (algunos) o aprovechando para ir al Ikea, Decathlon, Xanadú y similares como si les fuese la vida en ello (los más), yo me fui a ver a Lewin al Barcelona 8, que es una actividad mucho más interesante que pasar horas en interminables atascos de entrada a los centros comerciales, poseídos ya por el espíritu de la eterna Navidad (Aggg).

Siento debilidad por los conciertos de Lewin, me encantan, no puedo negarlo, creo que todo el mundo debería ir a uno alguna vez en su vida, sobre todo cuando toca con su BANDA, su "magnífica banda", quería decir, que ya es siempre, porque Lewin ya no es cantautor, eso quedó atrás, ahora es una estrella pop que hace sus propias canciones, por eso nunca prescinde de algunos de sus compañeros de escenario, esta vez Alejandro Martínez, Chiloé y Marino Sáiz, aunque toque en una sala pequeña como el Barcelona 8. Eso le engrandece porque, no nos engañemos, tocar acompañado en una sala pequeña es mucho menos rentable que hacerlo solo. Por eso yo le agradezco mucho que nos deje disfrutar del gozo de ver a tan buenos músicos sin la distancia de salas de mayor aforo.
Lewin cantó y nos hizo cantar y hasta bailar muchos de sus "greatest hits" y algunas de las exquisitas novedades que ya empiezan a ser clásicos como "Halley 2061" o "Puter" en un concierto que fue divertidísimo, de los mejores que he visto últimamente. Habló el gato, saltó el perro del sofá, pasó el Halley, hubo manifestaciones, rehenes, finales que no son finales, bolas de pop, manuales inexistentes, héroes... El "the end", glorioso, como acostumbra, con una "Manifestación contra mi depresión" siempre sorprendente, ayer tan bailable que era difícil mantenerse quieto. Como colofón, diré, refiriéndome a todo lo acontecido anoche "I can´t believe it" (léase con voz algo histriónica, que estoy imitando a Lewin)
Hacedme caso, escuchadle, es de lo mejorcito del panorama musical, os dejo con un vídeo para que lo comprobéis y, si os gusta, pasad por andreslewin.com

José Luis López Vázquez, In memoriam

Ayer murió José Luis López Vázquez, un gran actor, pero sobre todo alguien que siempre ha estado ahí y, como siempre que alguien así muere, siento como si muriese un pedacito de la historia de todos. No hablaré de su filmografía porque en estos momentos la red está llena de comentarios hablando de ello, pero he encontrado un enlace donde se puede ver completa "La Cabina" (1972), en mi opinión, una de sus obras maestras. Creo que no hay mayor homenaje.
Enlace a "La Cabina"

Pablo Ager, el chico de "Incierta memoria"

Hay ocasiones, de vez en cuando, en las que conozco al músico antes que a su música, a la persona antes que al cantante, al escritor antes que al libro, al artista antes que a su arte. Me gusta cuando ocurre así porque me evita la creación de una imagen, muy a menudo distorsionada, no digo mejor o peor, pero sí distinta, de como es la persona en realidad (Mi imaginación es poderosa). Hay gente muy audaz en el escenario que es muy tímida cuando se baja, cantantes muy callados que cuando se suben al escenario se convierten en auténticas estrellas, muchos que cantan a un "Amor" que sólo veneran en sus canciones, otros que fingen ser muy "canallas" y luego sólo andan buscando cariño... Es cierto que si se mira con atención siempre se descubre la verdadera personalidad del autor en su obra, pero no siempre se sabe mirar. El caso es que yo a Pablo Ager le conocí como persona antes que como cantante, aunque esta afirmación tampoco es del todo real. Para ser sincera, le había escuchado alguna vez, pero hasta ahora no le había prestado el interés que sin duda merece, no por falta de ganas, más bien es que hay tanta música por escuchar, tantas canciones que disfrutar, que no me llega el tiempo para todos mis descubrimientos y para todas las recomendaciones que me hacen.
El destino, caprichoso, quiso que compartiésemos algunos amigos en común, entre ellos el cantautor Carlos de Abuín, en cuya fiesta de cumpleaños coincidí con el señor Ager, que da la casualidad que tiene un excelente sentido del humor, cualidad que yo aprecio mucho. Hablamos y hablamos, cotilleamos, nos reímos, y me regaló "Incierta memoria", su disco. Lo escuché y me sorprendió muy favorablemente. Por eso, ayer no desaproveché la oportunidad de escucharle en directo en mi querido Barcelona 8. Y es aquí cuando cobra sentido la parrafada anterior sobre la personalidad de los artistas, porque en el caso de Pablo comprobé que es igual cuando se sube al escenario que cuando se baja, la misma media sonrisa como intentando disimular un ataque de risa o un chiste con ganas de ser escuchado, la misma forma de comentar las cosas, la misma persona, pero un poquito mejor porque encima canta y lo hace bien. Y además, sabe elegir a los amigos y a los músicos, que es otra gran virtud, por eso ayer en el concierto había mucha gente interesante, algunos conocidos y apreciados por mi, otros conocidos en el momento y alguno hasta "reconocido" por fin en directo después de "conocernos" por otros cibernéticos medios. Los conciertos así ya parten de un buen principio y si se rematan con un guitarrista espectacular como César Valencia y las buenas canciones de Pablo, se convierten casi en una fiesta.
No puedo comparar este concierto con otros, por ahora es el primero, pero sí puedo decir que me gustó lo suficiente como para convertirlo en principio de una lista larga. Creo que Pablo es de los que enganchan, de los que poco a poco te van atrapando y cuando te das cuenta no hay vuelta atrás, te has convertido en fan, en el sentido no ridículo de la palabra. Ya desde el principio sé lo que va a ocurrir, las canciones con más vocación de "greatest hits", como "Orgasmo universal", "Miss Utopía" o "Desmejorado" me cautivan ahora y luego irán haciendo sitio a otras sin por eso abandonar su lugar.
Me gusta el directo de Pablo y me gustan su voz rockera y sus letras con cierto "toque" americano. Una vez más os digo que no me pidáis definiciones porque eso está en contra de mis principios, ¿Cantautor? Canta lo que compone, pero está lejos de ser un cantautor clásico, está mucho más cerca de Quique González que de Marwan. Una vez más solamente puedo decir que le escuchéis, que merece la pena... y mucho.

Su Web y su Myspace

*Gracias Sanaa por la foto

Lolita Jazz, de nuevo fiesta en casa

El 23 los Lolita Jazz pisaron de nuevo el escenario del Barcelona 8, la casa del gran Jorge Velo & compañía. Jorge es una de esas personas coronadas por un aura de simpatía que hace que siempre sea un placer su presencia. Por eso, si algo había el en el bar ese día eran amigos, amigos sobre el escenario y amigos que disfrutábamos de su música. En este caso, acompañado de Pol Rodríguez, con su polifacética e increíble voz y de los otros tres musicazos encargados de poner batería, bajo y teclados a Lolita Jazz. Unas tres horas de música a todo volúmen llena de clásicos del Rock&Roll y de grandes de la música española. Sonaron canciones de los Rolling Stones, Quique González, Radio Futura, REM, Antonio Vega, Los Secretos, Van Morrison y de otros muchos.
Los Lolita Jazz bordan las versiones, son capaces de darles su "toque" sin por ello desvirtuarlas y eso es todo un arte que no muchos consiguen.
Lo dicho, un enorme placer haber podido presenciarlo, como siempre.

*Y una vez más, gracias Jorge, por todo.

Presentación "Amantes y un después" de Lucas

Concierto presentación de "Amantes y un después", el nuevo disco de Lucas. Será el 6 de noviembre en la Sala Galileo, con banda, temas nuevos y sorpresas.

Manzanero en las Fiestas del Pilar de Zaragoza (invitado por La Oreja de Van Gogh)

El día 9 de octubre, Manzanero actuó junto a su banda en Zaragoza como artista invitado de La Oreja de Van Gogh. Aquí tenéis un vídeo recuerdo con escenas del evento.

La canción es "Pasaporte", incluída en el disco "El aprendiz de Hombre bala", que nunca me cansaré de recomendar.

Si queréis saber más, cosa que no dudo porque Manzanero y su banda son irresistibles, lo podéis hacer en: su web y en su Myspace

Emite Poqito

Desde hace unos días tengo en mis manos mi tan esperada maqueta de Emite Poqito, el grupo de Julia Molano, una de esas voces "frágilmente fuertes", dulces y elegantes que enganchan desde la primera vez que se escuchan. Emite Poqito lo forman también otros miembros, porque toda alma necesita un cuerpo para hacerse notar en todo su esplendor. Eso sí, es un cuerpo polimórfico que ha ido cambiando a lo largo del tiempo y que en la maqueta está formado por Alberto Otero, Irene Hernández y Gabriel Bergazyn. Por el momento no los he visto en directo, pero me han llegado buenas referencias suyas y tengo bastantes ganas así que no tardaré mucho en hacerlo y contaroslo.
El EP que, por cierto, tiene un diseño que me encanta, consta de cinco canciones que han sido producidas por esos tres genios que son Pancho Varona, José Romero y Antonio García de Diego, nombres que a muchos os sonarán ligados al de Joaquín Sabina y, últimamente, también a Luis Ramiro.
Supongo que ya os habrán entrado ganas de escucharles, por eso os dejo un par de temas que me gustan especialmente, a ver qué os parecen.

Permanentado




Mi fórmula secreta

Vicky el vikingo: Los dibujos se convierten en realidad

Como buena freak, ayer me fui a ver Vicky el Vikingo al cine. Era una de mis series preferidas cuando era pequeña, así que desde que me enteré de que estaban rodando la película empecé a generar ganas de verla.
La serie de animación, realizada en 1974, se basaba en los libros infantiles del autor sueco Runner Johnson. La película también, pero estéticamente se basa sobre todo en la serie de dibujos, con una ambientación perfecta y unos personajes sorprendentemente bien elegidos que hacen que sea una de las mejores adaptaciones de dibujos animados que yo haya visto.
El argumento comienza cuando la aldea de Flake es asaltada por Sven el Terrible, que secuestra a todos los niños del pueblo menos a Vicky, el hijo del jefe Halvar, que en ese momento estaba metido en sus propios problemas. Los vikingos se ponen en marcha y salen en busca de sus enemigos sin darse cuenta que llevan a bordo a un inteligente polizón. No os cuento más para no estropear la película, pero es una delicia ir descubriendo a los personajes, tan fieles a la imagen que tenemos en nuestra cabeza de cada uno de ellos.
Lo peor es la versión de la canción que han hecho los de El Canto del Loco, pero tampoco se podía esperar algo mucho mejor de ellos.
Aquí tenéis el trailer y unas cuantas imagenes de la serie para comparar, yo sólo puedo decir que "Estoy entusias-ma-da"





He descubierto este canal de Youtube dedicado a la serie donde podéis ver capítulos

Y que siga habiendo gente que piensa que la musica de autor es aburrida...

13 de Septiembre, Sala Clamores, concierto de Andrés Lewin y su banda. Algo increíble estaba a punto de suceder. Yo esperaba un final de los que últimamente gasta Lewin, de auténtica estrella pop, pero nunca, nunca jamás, habría imaginado lo que pasó. Ante nuestras atónitas y ojipláticas miradas apareció en el escenario el sin par Panda de Acero para hacer su peculiar coreografía de "Manifestación contra mi depresión". Ninguna descripción podrá ser lo suficientemente esclarecedora así que aquí tenéis el vídeo.



Los protagonistas son: Andrés Lewin voz y guitarra, Chiloé a la batería, Marino Sáiz al violín, Alejandro Martínez al piano, Mario Raya a la guitarra eléctrica y el gran Panda de Acero como estrella invitada.

Y que siga habiendo gente que piensa que la música de autor es aburrida....

Más información sobre Andrés Lewin en andreslewin.com

Gracias a Sara, que inmortalizó el momento con su cámara

Todos tenemos sombra

Hay cosas que no vemos porque son demasiado pequeñas como para tenerlas en cuenta.

Por suerte, yo encontré aquel frasquito de aspecto extraño que no dudé en beber.

Entonces me di cuenta de que todos los seres, hasta los más minúsculos, tienen sombra

Días de Incienso - Líneas de celuloide en el mar

Me acabo de enterar de que Días de Incienso tiene ya videoclip y me ha hecho ilusión. Por si no sabéis quienes son, os diré que es un grupo de rock formado por Javier Titos, Manolo Pérez, Chuso Baez y Miquel Ferrer que hacen lo que denominan "rock poliédrico". A mi, que las etiquetas se me dan mal y acabo mezclando conceptos, me recuerdan un poco a la frescura de los primeros discos de Radio Futura, La Unión y otros grupos de esa época, pero con un sonido muy de ahora. Como es obvio, mi explicación no os va a aclarar nada, así que os dejo con su primer vídeo, "Líneas de celuloide en el mar", de su disco "El amor hace la vida tolerable al tacto", que a mi, personalmente, me gusta mucho y que os recomiendo escuchar entero.


Para más información pasad por su Myspace

¡Luis Ramiro nominado a un Grammy!

"Dramas y caballeros", el último disco de Luis Ramiro ha sido nominado a un Grammy latino en la categoría de packaging, o lo que es lo mismo, diseño gráfico. Es una gran noticia para Luis, para los integrantes de Relocos Records (David y compañía) y para Jesús Sarabia, el director de arte de "Dramas y caballeros", pero también lo es para todos aquellos que queremos a Luis y que sabíamos desde que presentó el disco que llegaría muy muy lejos.

Todos estamos muy contentos con la noticia, pero no he oído aún comentar que merecía alguna nominación más. Supongo que ya es un logro titánico llegar a ser nominado sin estar respaldado por alguna de las grandes discográficas y que si no lo está en más categorías no es ni más ni menos porque aún siguen teniendo demasiado poder como para perder la gran publicidad y consiguientes beneficios económicos que puede proporcionales alguno de los principales premios. Yo no sé mucho de este tipo de premios, pero me parece que Luis Ramiro merece mucho más reconocimiento que gente como Alex Ubago, La Oreja de Van Gogh, Bisbal o Laura Pausini. Habrá quien piense que esto es discutible, el gusto es libre.... ¿O está influenciado por la publicidad?

Enhorabuena Luis, te lo mereces mucho, por toda la ilusión y por todo el trabajo que has puesto en "Dramas y caballeros"

La máquina de hacer nubes

Alguien ha puesto en marcha la máquina de hacer nubes

porque ya se nos estaba olvidando que el cielo también puede ser gris

Y no he sido yo.... aunque me habría gustado hacerlo

Mamá Ladilla en las fiestas de Alcorcón 2009

Este año las fiestas patronales de Alcorcón, para mi gusto, han estado un poco flojas musicalmente. Que los platos fuertes sean Amaia Montero y Miguel Ríos, para mí es un poco cutre, pero bueno, quedaba algo compensado con la noche del Heavy y la noche del Punk rock. A la primera no fui, pero supongo que los Medina Azahara y compañía harían felices a los heavies de Alcorcón y alrededores. La segunda me resultaba muchísimo más interesante y es que una siempre ha tenido un rinconcito reservado a este tipo de música en su corazón. En el cartel,Mama Ladilla, Gatillazo, Koma y el Noi del Sucre. Me apetecía mucho ver a los dos primeros, a Mamá Ladilla porque soy "mamaladillera" perdida y a Gatillazo porque los descubrí este verano en el Castelo Rock de Muros. No me había enterado yo que de las cenizas de La Polla Records había surgido otro grupo y fue empezar a escuchar a Gatillazo en el Castelo Rock y venirme a la cabeza los tiempos de la Polla records, así que más que descubrimiento fue un redescubrimiento. De todos modos, tenía otros planes esa noche, así que no pude ver a los Gatillazo pero si a Mamá Ladilla, que dieron un concierto ejemplar para ser un concierto de fiestas y compartido. Comenzaron con "Surfin´ Papa", que empezaba a sonar mientras yo intentaba traspasar la puerta de entrada, tras el correspondiente registro de bolso ¿Registraran también a los que vayan a ver a Amaia Montero? Haciendo la anguila y sin demasiado esfuerzo, todo hay que decirlo, llegamos a tocar valla a tiempo de disfrutar de gran parte de la canción. El concierto fue muy del estilo de Juan Abarca, muchas canciones y pocas palabras, así que les dio tiempo a cantar bastantes de sus grandes clásicos a pesar de la brevedad del concierto. Yo quería, pero no esperaba, que tocasen algunas de mis canciones preferidas y lo hicieron. No creía que fuesen a tocar "Difamando en el mercado" (Mi canción del verano de este año) ni "Ataca". Suponía que otras de mis preferidas, "Cunnilingus post mortem" y "Tu fiesta" no iban a faltar y hasta veía probable otra que también sonó, "Loli Lee". Por supuesto, coreamos "Chanquete ha muerto", clásico entre los clásicos que no puede faltar. Sonaron otros muchos temas en los que demostraron una vez más lo grandes músicos que son los tres, con esa voz impecable de Juan Abarca, que toca la guitarra y canta como si ninguna de las dos cosas le supusiese esfuerzo alguno y con ese bajo espectacular que es el Tio Calambres, que enriquece las canciones con sus coros y su gracia y que por unos momentos cambió de instrumento dejándonos boquiabiertos con su pericia guitarrera.
No tengo fotos ni vídeos pero os dejo con uno de los temas que tocaron en el concierto.



Para saber más pasad por su Web
*El 31 de Octubre actuarán en el Festival Mundo Idiota 2009, junto a El Hombre Linterna, Los Gandules y El Reno Renardo. Las entradas ya están a la venta hace tiempo.

Sólo nos queda amor - Fito Mansilla

El jueves 10 Fito Mansilla llenó de nuevo el Libertad 8 con sus canciones y su simpatía y, una vez más, el público salió encantado de allí. Por ello y por muchas otras cosas, hoy quiero compartir con vosotros esta canción que tanto me gusta. Dadle al play y disfrutad

"Noche de gemelos" Manzanero y David Moya en el Libertad 8

El miércoles actuaba Manzanero en el Libertad, esta vez acompañado de David Moya, que es algo que ya han hecho más de una vez bajo el título de "Noche de gemelos". He disfrutado otras muchas veces de la música en directo de Manzanero (nunca son demasiadas) y a David Moya le fui a ver con los Cinco Autores no hace mucho tiempo en el Barcelona 8, pero nunca les había visto juntos en el escenario. He de confesar que me resultaba fastidiosa la idea de que compartiesen concierto, no porque tenga nada en contra de David Moya, simplemente es que me gustan tanto los conciertos de Manzanero que prefería verle solamente a él. Aún así, más vale medio concierto que nada y sin dudarlo en absoluto me fui al Libertad. Y es ahora cuando tengo que reconocer que mi idea fue cambiando según avanzaba el concierto. Empecé a cogerle el gustillo a las canciones de David, algunas de ellas muy buenas, y me acabó gustando. Mientras le escuchaba pensaba que me apetecería verle con una banda detrás, creo que tiene que quedar muy bien, sin desmerecer su trabajo a guitarra y voz. Le seguiremos la pista. De Manzanero poco puedo decir ya que no os haya contado otras veces, me encanta, sin más, sus conciertos son divertidísimos y su disco nuevo impresionante, hay que verle en directo y punto, es una orden, por si alguien se deja ordenar.

Los "gemelos", nacidos el mismo día y a la misma hora aunque en sitios distintos, como ellos mismos cuentan, se complementan tan bien en el escenario que las canciones cobran una nueva personalidad cuando entremezclan sus voces. Tienen complicidad y se nota. El concierto tuvo partes de cada uno en solitario y luego partes compartidas, todas me gustaron mucho.

Ya está en marcha el tercer single de Manzanero ¡Enhorabuena! La elegida es "La Zalamera", ya sabéis que tengo debilidad por esa canción, así que me parece una elección perfecta, estoy segura de que triunfará mucho, podéis escucharla junto a muchas otras en su magnífica web, llena de música, vídeos, fotos, comentarios y noticias.

Para conocer más a David Moya pasad por su myspace.

Y como postre os dejo un bocadito delicioso, un momento del concierto que me tocó mi corazoncito de calavera, una versión de "The Blower's Daughter", de Damien Rice, una canción que me entusiasma y que interpretan juntos. Disfrútenlo y gracias por leerme una vez más.

Alejandro Martínez y sus "Orgasmos modernos" de nuevo en el Barcelona 8

Hoy voy a reparar una injusticia que todo este tiempo he estado cometiendo en el blog. Nunca había hablado de Alejandro Martínez como cantautor, sí como integrante de otras bandas, pero nunca como creador de canciones y eso que llevo tiempo siguiéndole de cerca. Y es que Alejandro es un artista muy polifacético que, aparte de cantar e interpretar sus propias canciones, colabora con distintos artistas. Chaouen, Lewin, Paco Cifuentes, Lucía Caramés, Luis Ramiro y otros muchos han tenido la suerte de contar con él sobre el escenario o en la grabación de sus discos. Tampoco se puede olvidar su faceta como parte de los "Cinco Tristes Tigres"

Cuando Alejandro se sube al escenario como protagonista absoluto tampoco deja de lado ese polimorfismo que le hace tan especial. Tan pronto canta a Gil de Biedma como interpreta esas canciones suyas tan personales entre las que se deslizan corrientes de aire musical que vienen de otros lugares, de otras vivencias, de libros, de historias reales o inventadas, de instrumentos ajenos que se vuelven suyos y todo eso sin que apenas se note que están allí, de tan integrados. Los conciertos de Alejandro son como una fiesta en la que uno sabe que siempre encontrará amigos, porque todos los que probamos repetimos y cada vez somos más los que no faltamos.

El día 3, antesala de mi cumpleaños (Gracias Alex por la dedicatoria), fui a verle al Barcelona 8. Tocaba con su banda habitual, los siempre geniales Mario Raya y Chiloé y contó en algún tema con las colaboraciones de Jorge Velo y Marino Sáiz y su violín. Se me olvidaba mencionar a Gabriele Serrini, un italiano de voz impresionante al que nunca antes había visto, pero que me da a mi que veré más veces, que cantó una versión de Stevie Wonder.


A destacar los temas nuevos de Alejandro, muy interesantes. Personalmente, creo que "Orgullo" se convertirá en uno de sus nuevos "grandes clásicos", de esos que uno canta sin remedio en cuanto empiezan a sonar, como pasa con "Orgasmos modernos" o "Niño estúpido". A mi, una de las canciones que más me cautivan últimamente es "Abandonada", podéis escucharla junto con otras en el Myspace de Alejandro.


La noche fue muy divertida, no podía ser menos con tantos amigos encima del escenario y entre el público, perfecta para comenzar la temporada de conciertos, inmejorable para inaugurar mi nuevo año con tantas caras conocidas y queridas alrededor, no doy nombres porque sería una lista larga y siempre puedo olvidar a alguno, cosa que no quiero que suceda.

Si queréis conocer todo lo referente al día del concierto en palabras del propio Alejandro, pasad por su blog y encontraréis una crónica detallada

"Puter" de Andrés Lewin

A ver si "Puter" os gusta tanto como a mi

Podeis escuchar "Puter" "Halley 2061" y otras muchas canciones el 13 de septiembre en Clamores a las 21:30

La Casa del Conde en Libertad 8

Una noche la del 15 llena de luces, sombras, palabras, miradas, de imágenes oníricas, de amistad y, sobre todo, música, una música que se mete por los poros de la piel, que hace que vibren cuerpo y espíritu, que nos lleva a un estado casi hipnótico en algunos momentos de la mano, de las manos maravillosas de Ronny Vasques, el percusionista, tan lleno de música, de ritmos y de Brasil, ayudado por el contrabajo único de Claudio H., que a veces parece hablar con voz grave de monje tibetano y otras con aspera suavidad modulada de argentino pausado, tal vez contagiada por su dueño, argentino de nacimiento. Y todo eso acompañado de la guitarra y la voz de Enrique Amigó, con esas letras surrealistas, oníricas, poéticas, preciosas, perfectas, que en cuanto las escucho hago un poco mías. No lo puedo evitar, adoro la poesía de sus palabras, tiene la virtud de tocar mi alma con su pericia de demiurgo creador de mundos irreales, intangibles, pero al mismo tiempo terrenales. No intentéis que os lo explique mejor, no podría, la poesía no se explica, o te llega o no te llega, para mi cada poeta es creador de un lenguaje que tiene sus propios códigos, si lo entiendes, si lo consigues hacer tuyo, entonces te gusta, en otro caso tienes que buscar nuevas palabras que te llenen de luz, de oscuridad, de felicidad, de tristeza, de sensaciones. Durante el concierto, gracias a Alejandro González, las letras se ven reforzadas por la fuerza visual de las proyecciones, que llenan la pared de imágenes que siguen las canciones, tan concretas, tan llenas de significado y al mismo tiempo tan imaginativas, mientras los focos rojos y verdes crean sombras de colores que tienen vida propia, que se mueven al ritmo de la música, casi separadas del cordón existencial que las une a sus dueños.

La Casa del Conde y Esfumato son como dos gemelos que han crecido en familias diferentes, se parecen mucho, tienen los mismos genes, a veces sus canciones se entremezclan, pero son distintos. Me parece admirable conseguir esa igualdad/desigualdad, esa capacidad de dotar de identidad propia a cada uno de ellos.

Cuando yo supe de la existencia de La Casa del Conde ya se había disuelto el grupo, Enrique había formado Esfumato y Claudio H. había enfocado su carrera como cantautor. Por eso cuando me enteré de que se iban a reunir para este concierto me alegré pensando en que al menos iba a tener una oportunidad de ver en directo a ese grupo del que tan bien me hablaba todo el mundo, del que, en parte, había surgido mi admirado Esfumato. Ahora espero que se reunan al menos una vez cada cierto tiempo para hacernos revivir los momentos que pasamos el otro día en el Libertad, tan especiales.

Myspace de La Casa del Conde

Web de Esfumato

*Foto de Pablo Fdez. Juárez, más en el album "La Casa del Conde en Libertad 8"

Mis canciones del verano 2009

Los veranos siempre tienen su canción, de ahí la expresión "canción del verano" que casi siempre acompaña a alguna horrible creación musical que suele encuadrarse en cualquiera de estas dos categorías, la de viejas glorias musicales empeñadas en hacer lo mismo desde hace muchísimos años, como Georgie Dann, o la de canciones nacidas con vocación de integrantes de discos recopilatorios con nombres casi siempre ridículos, portadas con culos en tanga y anuncios de cuerpos "reggaetoneando", que es la manera moderna de "arrimar cebolleta"

Propongo reivindicar la "Canción del verano" como algo que se aleje de esos dos estereotipos y para ello os dejo mis dos candidatas para el verano 2009.

Atentos a los estribillos, advierto que son pegadizos

El Bogavante de El Reno Renardo



Difamando en el mercado de Mamá Ladilla

¿Árboles o algo más?

Algunos árboles no son sólo lo que parecen.... aunque estén dormidos

Si se sabe mirar se puede llegar a descubrir su secreto

Kiko Tovar y Miguel Dantart, duo de genios en el Barcelona 8

30 de Junio, primera vez de Kiko Tovar y Miguel Dantart juntos en el Barcelona 8. Miguel ha pisado otras veces ese escenario en esporádicas colaboraciones, pero esta vez comparte concierto con su gran amigo y muy habitual pareja musical Kiko Tovar, que actúa allí por primera vez. Es un gran momento que yo espero con ganas porque los dos me encantan, juntos o separados. Son geniales y lo dejan claro desde las primeras notas. Pocas veces se ve tanta compenetración en un escenario. Intercambian letras, músicas, chistes, miradas y gestos como solo pueden hacer dos grandes amigos. Actuando a tan corta distancia, los fallos de una actuación poco preparada se pueden notar con facilidad, pero no hay fallos de este tipo cuando ni siquiera es necesaria una preparación paso a paso porque todo fluye de forma natural. La simpatía generada en el escenario pronto se dispersa entre el público y todo el mundo se ve contento. Conciertos así son un placer que disfrutamos los nuevos y los habituales.

Las canciones que cantan sean de uno o de otro o de ambos, acaban siendo compartidas de tantas veces como las han interpretado juntos. Otras veces os he hablado de Kiko y de Dantart individualmente y siempre he recalcado que me encantan sus canciones, me gusta que sus temáticas sean tan variadas, que no siempre canten al amor o al desamor, me gustan sus músicas, me gustan sus voces, me gusta como son ellos. Al fin y al cabo, la música es una extensión de sus creadores y dos personajes como ellos, tan inteligentes, tan interesantes, sólo pueden llenar de esas mismas cualidades sus canciones.

Como postre, el videoclip de "Astronauta" de Kiko Tovar, en el que también aparece Dantart y el de "Escandinava" de Miguel Dantart

Os voy a dejar con una serie de enlaces para que disfrutéis un poquito más de su trabajo y con las magníficas fotografías de Pablo Fdez Juárez.

ENLACES

Web de Miguel Dantart

Myspace Miguel Dantart

Myspace Kiko Tovar

*Más fotos de este concierto en el Album "Kiko Tovar y Miguel Dantart en Barcelona 8"

*Otras entradas del blog en las que hablo de ellos las podéis ver poniendo sus nombres en el buscador del blog

Esfumato, el último concierto de temporada y la sorpresa de las Boat Beam

Llega el verano y con él los conciertos de fin de temporada de algunos músicos, o lo que es lo mismo, comienza la época de vacaciones y con ello un descanso de un mes o dos sin actuaciones, depende del caso y del músico o grupo en cuestión. Otros prefieren aprovechar el verano para dar más conciertos, eso va en gustos y en formas de vida. En el caso de los Esfumato, el día 22, en Libertad 8, dieron el último concierto hasta septiembre, que si bien puede parecer poco tiempo, para los adictos a sus directos se nos puede hacer algo largo. No importa, lo bueno se disfruta más intensamente cuando se hace desear.

En este último concierto se echó en falta la presencia de Julio Gonzalo, el "supersaxo de Esfumato", que esta vez no pudo tocar. Su ausencia se notó mucho, pero se hizo más llevadera gracias a la sorpresa de la noche, las Boat Beam, que mezclaron sus instrumentos con los Esfumato y también cantaron dos canciones propias, una solas y otra junto a Carlos y Enrique, que quedó más que bien. Me gustaron mucho y os aconsejo que las descubráis, hacen una música muy interesante.

Un momento inolvidable del concierto fue el que refleja la fotografía. Sí, lo que tiene puesto Enrique es una máscara de esgrima y Carlos, mientras tanto, hace música con un florete y una herradura. Estas cosas sólo pasan en los conciertos de Esfumato, por eso son siempre irrepetibles, por eso tenéis que ir a verlos.

Cantaron canciones del disco y canciones nuevas que irán en el próximo. Yo me declaro absolutamente enamorada de "Miriam", me encanta y no me la quito de la cabeza. También cantaron "Ciudad de Dios", otra de mis preferidísimas que ya echaba de menos en los últimos conciertos.

No puedo despedirme sin aconsejaros que os deis un paseito por la nueva web de Esfumato, está más bonita y muchísimo más actualizada y ya podéis ver los dibujos de los últimos conciertos (sí, sí, incluso del último)

Aunque Esfumato no actuará de nuevo hasta septiembre, Enrique Amigó actuará el 15 de Julio en Libertad 8 junto a La Casa del Conde y Julio Gonzalo el 25 de Julio en Clamores con la banda de jazz/new generation jungle Sambusa

Velo, cuatro letras que guardan un tesoro musical

Decir "Velo" es mucho y es poco a la vez. Es poco porque es un nombre corto, aunque engloba tanto amor a la música y tan buen saber hacer, que en realidad es mucho. Velo es el apellido de mi querido Jorge Velo, creador de Barcelona 8, ese bar que se ha convertido en otra casa para mi.
Os he hablado muchas veces del Barcelona y otras tantas de Jorge, pero esta vez no hablo de los "Pájaros mojados", ni de "Lolita Jazz Band", las otras "personalidades musicales" del polimórfico Jorge Velo, ni de sus múltiples colaboraciones con artistas como Andrés Suárez, Alejandro Martínez o Paco Cifuentes, hoy hablo del Velo que está grabando un disco magnífico producido por mi admirado Luis Auserón y que aprovechó esa noche para presentar, en su bar, acompañado de su inseparable Pol Rodríguez, canciones que formarán parte de ese disco tan esperado por mí y por los que hemos tenido la oportunidad de conocer, ya desde hace algún tiempo, parte de su contenido. Pero hubo más, mucho más. Como tan a menudo ocurre en las noches del Barcelona 8, se sucedieron las sorpresas. Manu Míguez, ese joven gran músico que tan pronto toca el violín como el piano, acompañó en varios temas a Velo y a Pol y hasta se cantó dos canciones propias. También hubo otra gran colaboración, Iratxo, que llenó con su voz canalla, desgarrada y aflamencada el tiempo de dos canciones, un placer escucharle. No se resistieron tampoco, se nota que tienen alma de músicos pero también de fans, a hacer algunas versiones, entre ellas "Piedras y charcos", de Andrés Suárez, con Elia Velo, que esta vez la cantó a dúo con su padre en lugar de con Andrés y quedó igualmente preciosa, o ese "Pequeño rock'n roll" de Quique González, interpretado por Jorge y Pol, el poseedor de la voz más parecida a la de Quique que yo conozco. Hubo más versiones, en inglés y en español, interpretadas con la clase que les caracteriza, con esas voces geniales que tienen ambos, pero ya sabéis que no soy muy de hacer listas de canciones, sólo os diré que salí de allí encantada, como siempre que les veo tocar y es que Velo engancha.

Lamento profundísimamente no tener documentos ni visuales ni audiovisuales, para el próximo prometo vídeos, fotos y demás.

¿Se puede instalar un circo en un café? Manzanero en el Libertad 8

17 de junio, Café Libertad 8, hace calor, mucho calor. Se va a llevar a cabo una hazaña casi impensable, Manzanero va a instalarse con todo su circo en el pequeño escenario del Libertad 8. ¿Es eso posible? Lo es si se cree en el poder de la imaginación y Manzanero lo tiene, tiene una imaginación desbordante, hasta el punto de conseguir transformar toda la esencia del espectáculo circense en canciones. Y no es fácil. Describir algo es relativamente sencillo, pero capturar el ambiente de un lugar es mucho más complicado, hay que saber elegir las palabras exactas, los personajes precisos, las acciones adecuadas, mezclarlas con sabiduría de perfumero y luego pulverizarlas sobre los espectadores para refrescar memorias y sentidos. Si a todo eso le añadimos la capacidad de crear historias en las que, simplemente cambiando el nombre de los personajes, podemos vernos identificados a nosotros mismos o a gente que conocemos, el resultado es magnífico.
Y cómo no hablar de ese ritmillo pegadizo de sus canciones, de esos estribillos pegadizos que se adueñan de tu cerebro cuando le escuchas, de esa simpatía que transmite. Me encantan sus conciertos, creo que empiezo a hacerme adicta a escucharle en directo, a su música ya lo era desde que le redescubrí con "El aprendiz de hombre bala". Me gusta mucho su concepto musical y me gustan mucho las reminiscencias que creo encontrar por aquí y por allá de gente que admiro, algunos desde hace tanto tiempo que ya están enraizados en mi historia personal, como Santiago Auserón o los Rodríguez.
De "El aprendiz de hombre bala" ya hablé en su momento y no quiero repetirme, lo podéis ver en "Manzanero y su circo musical", aunque sólo sea por las fotos que puse del disco, que son preciosas.
Os dejo con dos vídeos del concierto del Libertad y enlaces a sus páginas, porque seguro que después de ver los vídeos queréis conocerle más



Su página web
Su myspace

"Soy zalameraaaaaaaaaaa" (no me hagáis caso)

Mundos mágicos

Existen lugares donde habitan seres fantásticos que llenan el mundo de magia. A veces se esconden entre la vegetación, a veces se mimetizan con ella. Solamente el que crea en su existencia podrá llegar a verlos



Casi 600 años tiene el castaño, los mismos que el Gigante que se sienta en sus ramas y lo cuida