Las obras maestras del Museo del Prado en Google Earth

Estos días he sufrido un intenso placer estético, algo así como un orgasmo mental, he descubierto lo que Google Earth ha hecho con algunos de los más famosos cuadros del Prado. Yo he visto el Jardín de las Delicias del Bosco mil veces, es uno de mis cuadros preferidos, lo he estudiado, me he plantado delante suyo ojiplática y alucinada durante ratos interminables, lo he disfrutado restaurado y sin restaurar, acompañada de un maestro de la pintura, sola, con otros historiadores del arte, con profesores y hasta con gente que no entendía nada de nada, pero nunca lo había visto como lo veo ahora gracias a esta maravilla inventada por Google. El prodigio (en estos momentos pienso que Dios existe y se llama Google Earth) consiste en que un equipo de fotógrafos de Google ha fotografiado cada uno de los detalles de catorce de las principales obras maestras de la historia de la pintura que posee el Museo del Prado con una resolución de aproximadamente 14.000 megapíxeles, es decir, 1.400 veces más resolución que con una cámara de 10 megapíxeles, para que os hagáis una idea y esto permite que al navegar por estos cuadros desde Google Earth podamos acercar la imagen hasta límites casi inimaginables, pudiendo ver de este modo detalles que no podíamos contemplar a simple vista, por más atención que pusiésemos. Podemos observar la técnica de pincelada de cada uno de estos maestros, su manera de emplastar la pintura, los trucos utilizados para representar cada objeto, cada personaje, el entramado de la tela, los restos dejados por las restauraciones, los dibujos previos que la pintura esconde y hasta las grietas que el paso de los siglos ha dejado en el barniz.
De momento el Museo del Prado es el único en el que se ha llevado a cabo este proyecto y parece ser que las catorce obras elegidas han sido propuestas por el propio museo. A mi se me ocurren otras muchas que podrían haber elegido pero pienso que la mayoría, que no todas, están bien elegidas como representación de los distintos estilos y períodos históricos que están presentes entre las obras del Prado.
Para disfrutar de esta maravilla hay que descargar el Google Earth y después poner "Museo del Prado" donde pone "volar a" y una vez que os lleve al edificio hay que pinchar sobre él, os saldrá un recuadro con las imágenes, seleccionáis "ver en super alta resolución" y habréis iniciado un camino fascinante, el de ver la pintura como nunca antes se había visto. A mi se me saltaron las lágrimas de la emoción la primera vez que lo probé y creo que a cualquiera que ame el Arte le pasará lo mismo.

Las obras maestras que se pueden visitar son las siguientes, espero y deseo (mucho) que pronto se realice esto mismo con otras obras y otros museos:

1. La Crucifixión, Juan de Flandes
2. El caballero de la mano en el pecho, El Greco
3. La familia de Felipe IV o Las Meninas, Velázquez
4. El sueño de Jacob, Ribera
5. 3 de mayo, Goya
6. La Anunciación, Fra Angelico
7. El Cardenal, Rafael
8. El emperador Carlos V, a caballo, en Mühlberg, Tiziano
9. Inmaculada Concepción, Tiepolo
10. El Descendimiento, Roger van der Weyden
11. El jardín de las Delicias o La pintura del madroño, El Bosco
12. Las tres Gracias, Rubens
13. Autorretrato, Durero
14. Artemisa, Rembrandt

Las imágenes que he utilizado para ilustrar este post son capturas que he hecho para que veáis lo impresionante que es. La primera es una abeja, que apenas se observa a simple vista y que está situada sobre una de las flores de la parte de arriba de Las Tres Gracias de Rubens, fijaos en las pinceladas. La segunda es la parte delantera del caballero que encabeza el ejército que se ve a lo lejos en la parte de el Infierno en el tríptico El Jardín de las Delicias de El Bosco, justo delante de la Laguna Estigia, seguro que nunca lo habíais visto con tanto detalle, observad el craquelado de la pintura. Sólamente os diré que las capturas no está hechas con el máximo nivel de acercamiento, en ese caso solamente se verían pinceladas.

Y como todo esto no excluye la obligatoria visita al museo real y yo no estoy de acuerdo con que la entrada a los museos estatales tenga que ser pagada porque es una barrera más para que la gente no vaya (qué tiempos aquellos en los que bastaba con llevar el DNI), os diré que el Museo del Prado tiene entrada gratuita de martes a sábado de 18.00 a 20.00 h. y los domingos de 17.00 a 20.00 h.

Esfumatizando la sala Galileo

El 19 de enero por segunda ver mis amados esfumatos actuaban en la sala Galileo. La primera vez, que fue en un concierto compartido con Pedro Guerra, me lo perdí con todo el dolor de mi corazoncito esfumático, pero esta vez no podía faltar, tenía que verles en escenario grande y teatrero. Me sorprendió lo bien que quedaba el montaje, una vez más se notaba la pericia en esto de la escenografía. Para compensar la distancia y que se viesen bien los juguetes y la caja de sombras, pusieron un proyector que reproducía en grande todo lo que iba sucediendo, para que nadie se perdiese detalle. Además, esta vez, también como novedad, estuvieron acompañados de un contrabajo, creo que Pablo Navarro era su nombre.
Poco más puedo decir sobre Esfumato que no haya contado ya en anteriores entradas del blog, sólo mencionar que me gustaban las sombras anecdóticas que surgían más allá de la propia caja de sombras. Un ejemplo de lo que os cuento es la imagen de Enrique, con levita sobre su traje siempre blanco, tocando el minipiano rojo subido en un taburete y reflejándose en la proyección de la caja de sombras en la pared del escenario mientras la Barbie bailarina se proyectaba en el propio Enrique. Parecía que las sombras, juguetonas, habían decidido por su propia cuenta añadir más detalles al espectáculo y ¿Cómo impedirlo si como bien sabemos todos no hay nada más escurridizo que una sombra?

Las fotos dan una idea del ambiente pero para escucharles y saber más www.myspace.com/esfumato o http://www.esfumato.com/ y si queréis saber qué he contado sobre ellos otras veces poned "Esfumato" en el buscador del blog. Os dejo con un vídeo de la canción "Ciudad de Dios". Pinchad el enlace para verlo.

Esfumato - Ciudad de Dios

"Detritus" o "Arqueología urbana"

Hace un tiempo escribí un artículo en un periódico sobre una serie de cuadros del pintor zamorano José Carlos Guerra que yo misma denominé "Arqueología urbana" o "Detritus". Ahora se exponen nuevas obras de la serie en la galería Arte Siglo XXI de Valladolid y el texto de los trípticos de la exposición está basado en el artículo del que os hablo. José Carlos Guerra es un pintor impresionante, así que si tenéis la oportunidad de ver la exposición no dejéis de hacerlo. Me hace ilusión poner la fotografía de la parte trasera del tríptico. Si pinchais en la foto lo podéis ver en grande, el texto y el curriculum de Guerra.

Y este es el artículo, aunque viene a ser más o menos lo mismo que pone en el tríptico

ARQUEOLOGÍA URBANA

Arqueología Urbana - José Carlos Guerra

Paisaje de óxidos y restos de lo que antaño, antes de ser basura, fueron objetos, restos de mil vidas que quizás tan sólo pasaron un segundo por allí pero que, en su despreocupada dejadez, cambiaron el verde de la hierba que cada primavera, a pesar de las dificultades, se obstina en salir, por el naranja y el gris de los desperdicios. Escena de cuneta de carretera, de reborde de modernos caminos de asfalto que recorren monturas de acero y caucho. Prolongación de la vida urbana en el reino de la Naturaleza. ¿Quién al pasear por los campos que bordean las carreteras o por aquellos que enmarcan las ciudades no ha visto estos restos que casi tenemos ya interiorizados como parte de esos paisajes algo irreales? En casos extremos, la visión es casi anticipación de un hipotético futuro tras la destrucción apocalíptica de lo que aún nos queda fuera de los enormes termiteros de hormigón en que se van convirtiendo cada vez más los lugares que tienen la mala suerte de ser elegidos como habitats preferidos del ser humano.
Luego están también esos lugares donde, como serpientes que cambian la piel, dejamos todo aquello que nos sobra y que llamamos vertederos, cada vez mayores, hasta el punto de convertirse para algunos que no tienen nada en verdaderos supermercados donde la lista de la compra se olvida para dejar las adquisiciones al azar.
Es difícil imaginar belleza en estos paisajes, en estos restos de vida abandonados a su suerte, pero el ojo experto del artista logra individualizar en cada uno de estos deshechos otro tipo de interés, aquel que una vez situados en el contexto apropiado hace que conecte directamente con el alma del espectador que lo hace suyo con su mirada.
Esta obra es parte integrante de la serie “Arqueología Urbana” en la que José Carlos Guerra hace el papel de demiurgo creador, tomando de su reposo esos objetos para convertirlos en arte. Les crea un espacio propio en el que destacar, casi futurista, con sus pinceladas cargadas de textura, con su habilidad para jugar con los colores con los que representa la decadencia, la herrumbre, manejando con maestría los naranjas oxidados, los grises, en definitiva, una paleta sobria pero terriblemente expresionista que recrea las tonalidades del vertedero, de la melancolía de los objetos olvidados, de los recuerdos añejos.
Al pasar los ojos por delante del cuadro, la estudiada composición nos lleva directamente a la lata que, torturada por mil avatares, yace en medio de su propia degeneración, enredada en cuerdas, reventada por el paso de mil vehículos, quien sabe si quemada, rodeada de lo que imaginamos asfalto, tierra, restos de telas, lo demás lo tiene que poner la imaginación del observador, porque he ahí donde está la mágica atracción del Expresionismo abstracto, en la transmisión de sentimientos. El artista no busca representar la realidad, va mucho más allá, persigue con ahínco el provocar un revuelo en el alma del espectador que mira una y otra vez la obra, la observa, se recrea, se apodera de cada recoveco y cada detalle mirada tras mirada y cuando se quiere dar cuenta ya siente una irrefrenable atracción por ella. La lata deja de ser una lata cualquiera para ser la lata que nosotros mismos hemos pateado miles de veces al pasar por un camino, esa lata con la cual jugamos hace años, esa lata que hicimos mal en tirar por la ventanilla durante un viaje, esa lata en la que guardamos un grillo, esa lata, en fin, que ha sido milagrosamente rescatada para traer con ella todos esos recuerdos.
Es una realidad que este tipo de arte a menudo se hace árido para ojos no acostumbrados pero yo invito a esos ojos incrédulos a mirarlo con detenimiento, dejando libre el pensamiento porque cuando se rompe la barrera y se mira con ojos no condicionados se descubre su esencia y se aprende a amarlo. Es más, cuando se llega a este punto se entiende su dificultad porque difícil es, sin duda, tener la sutileza y la sensibilidad suficientes para tocar con precisión las cuerdas que hacen vibrar el alma simplemente observando un lienzo.
El artista con esta serie se convierte casi en un arqueólogo urbano, uno de esos estudiosos que investigan el comportamiento de los habitantes de la ciudad a través de sus desperdicios. La basura define a su creador más que ninguna otra cosa y eso lo saben bien estos profesionales con alma de sociólogos. La basura no engaña, está desprovista de los artificios con los que cotidianamente creamos nuestros propios personajes. La basura es el reflejo de la sociedad desnuda de toda apariencia superficial, una especie de realidad descarnada de nuestra vida, un reflejo fiel de lo que somos, de lo que fuimos.

Mar Goizueta

Los datos de la exposición son:

"DETRITUS" en la Galería Arte Siglo XXI

Claudio Moyano nº 6, Valladolid

Del 20 de enero al 11 de febrero

Horario: Lunes a sábado de 17 h. a 21h.

Pájaros mojados en el Barcelona 8

El 15 de enero tuve, por segunda vez, el placer asistir a un concierto de los "Pájaros mojados", el dúo formado por Jorge Velo y Paul Rodríguez, dos grandes intérpretes que se unen para disfrutar de la música, porque eso es lo que hacen, disfrutar, y se les nota. Se crecen en el escenario rodeando al público de su cálido abrazo musical. Me gusta la voz de Jorge y su capacidad para conseguir que quede bien cante lo que cante, ya sean sus propias canciones o versiones de alguno de aquellos a quienes admira, le queda bien cantar en español y le queda perfecto cantar en inglés y me sorprende la capacidad de adaptación de la voz de Pol, que se ajusta tanto a lo que canta que llega a parecerse a los intérpretes originales de las versiones que hace, es un lujo tener a Quique González, a Antonio Vega y a tantos otros en una misma persona. Y es muy destacable su habilidad para tocar el piano, que ya demostró en el primer concierto de ellos que estuve, en el que, con muy pocos meses de práctica, ya se le veía tocarlo con soltura.

Manu Míguez, otro gran músico a pesar de su juventud, también se subió al escenario en un determinado momento, como ya hizo en el anterior concierto de los Pájaros.

Jorge ama la música, por eso es feliz programando conciertos para su bar, y cuando toca con los Pájaros mojados le gusta convertir la sala en una fiesta para sus amigos y para todo aquel que, como él, sepa deleitarse en el placer de la música en directo. Podría hablar mucho más de Jorge como persona y todo serían cosas buenas, pero ahora estamos hablando de música.

Hay algunas noticias muy interesantes referidas a los Pájaros mojados que contaré a su debido tiempo. De momento habrá que esperar a que se suban de nuevo al escenario para enseñarnos, una vez más, lo que tan bien saben hacer.

Vídeos conciertiles para Marwanadictos (Cortesía de El Selenita)

En una entrada anterior os hablaba del último concierto de Marwan en Galileo. Ahora os pongo una lista de algunos de los vídeos grabados por Gonzalo Jerez "El Selenita" ese día.

Marwan - El chándal
Marwan y Luis Ramiro - Romper
Marwan e Ismael Serrano - El próximo verano
Marwan - La dictadura de la primavera
Marwan - Canción a mi padre

La foto que he puesto como cabecera es también de El Selenita, para conocer mejor su obra pasad por su página www.elselenita.com

Fito Mansilla en Libertad 8

"Soy lo que soy y es lo que hay

Tengo mi manera de andar

Soy mi ángel, mi demonio, mi mentira y mi verdad..."

Así empieza "Lo que soy" de Fito Mansilla y a mi me encanta esa manera de describirse, estoy de acuerdo con ese concepto que, tal vez con palabras distintas, siempre he defendido. Uno es lo que es, y es lo que hay, sin más, sin necesidad de etiquetas que siempre se quedan a medias, que nunca describen por completo a las personas. Me molestan especialmente las etiquetas referidas a la música ¿Se puede categorizar algo tan etéreo como una canción? ¿Qué es en realidad un cantautor? Tras mucho pensar en ello y con muchas horas de conciertos vividas, he llegado a la conclusión de que para mí, un cantautor es, como su propio nombre indica, alguien que canta sus propias canciones, sin clasificaciones, sin cajoncitos donde colocar a cada uno según sus influencias para mantenerlos ordenados. Hay cosas que requieren de cierto caos para existir y la música es una de ellas, es una mezcla exquisita entre la matemática de los ritmos y el caos de la creatividad.

Fito es un alquimista musical que destila estilos y vivencias para crearse a sí mismo. Coge un poquito de pop, algo de country, sus recuerdos, sus ganas de vivir, un mucho de poesía, una gran voz, su saber decir tanto en tan pocas palabras y alguna influencia musical más que ha cogido de aquí y de allá para mezclarlo todo con su corazón de Rock & Roll. De ese cóctel genial salen sus canciones. Lleva la música dentro y la necesita para expresar lo que siente. Por eso me niego a definirle de otra forma, Fito "es lo que es" y a mi me gusta así.

Su primer disco, "Los días dorados", consta de once temas, once recuerdos convertidos en canción, once maneras de conocerle, once momentos en que podemos disfrutar escuchándole.
Ahora está preparando su segundo disco y va a ser tan bonito o más que el anterior, lo sé porque ya conozco algunas de las canciones que ha tocado en directo.


El día 14 tocó en Libertad 8. Un concierto precioso en el que cantó temas de su primer disco, canciones nuevas y algunas versiones. Me sorprendió muy gratamente porque, a pesar de que ya le había visto en directo otras veces y de que escucho sus canciones habitualmente, el concierto fue aún mejor de lo que esperaba y lo que esperaba ya era mucho. Seguro que actuará muchas veces más en el Libertad 8, pero mientras tanto iré donde haya que ir para disfrutar de su voz en directo.

Esta vez sí grabé vídeos así que aquí están los enlaces, que si pongo el vídeo tal cual aquí se ralentiza mucho el blog.

Viajera en el espacio. Al que no se le escape una lágrima con este tema es que no tiene corazón
Lugares perdidos
La música no mata
Lo que soy. Una vez más, gracias por la dedicatoria, me llegó al corazoncito
Años ´80, de Los Piratas

Y no dejéis de pasar por su myspace http://www.myspace.com/fitomansilla para escuchar más temas y ver fechas de conciertos

"Palo al agua": El nuevo disco de Lucas y su presentación

El 7 de enero, como un tardío regalo de Reyes (hay que ver que poético suena dicho así) Lucas presentó su nuevo disco en la sala Galileo. La novedad es que esta vez "Yomeloguiso records" ha cedido su papel de "discográfica casera" habitual de Lucas a EMI, lo que implica su distribución en tiendas.

El disco, en mi opinión, es un resumen de la trayectoria musical de Lucas. Ya sabemos que Lucas tiene varias vertientes, lo que hace que sea imposible de clasificar y de paso influye en que a mi me guste tanto, ya se sabe, en la variedad está el gusto. Tiene canciones melancólicas, canciones de amor, canciones alegres, canciones graciosas, canciones tristes, canciones profundas, canciones superficiales y hasta canciones surrealistas (me he recordado a mi misma escribiendo esto a María Estéve en "El otro lado de la cama"). En "Palo al agua" hay, sobre todo, melancolía, amor y alegría , buena mezcla para cambiar de estado de ánimo de una canción a otra, muy apto para caóticos como yo.

He aquí las canciones que incluye:

1- Este corazón

2- Cada día

3- Por nada

4- A menudo

5- Melancolía

6- Agua

7- Devuélveme los besos

8- Azules y claros

9- ¿Qué sentido tiene?

10- Soledad

11- Me acordé de ti

Y como todo buen disco merece un buen concierto de presentación, la sala Galileo se lleno de gente deseosa de disfrutar de Lucas y su banda, compuesta por sus músicos habituales, Miquel Ferrer a la batería y Paul Larnaudie, a los que en esta ocasión se añadieron Piroska y su violonchelo y Alexis con su acordeón, que le daban un toque muy especial al concierto.

Hubo muchísimas colaboraciones, Guillermo, reaparecido, hizo los coros en varias de las canciones, Patricia Durán también prestó su gran voz a algunos de los temas y en el final del concierto, glorioso fin de fiesta, todo hay que decirlo, se añadieron a todos ellos otras muchas voces, Miki Ramírez, Rash, Marwan y Diego Montoto, si se me olvida alguien ruego me disculpe, con tanta gente en el escenario y lo concentrada que estaba yo en cantar, bailotear y disfrutar del momento, es fácil que ocurra, aunque he visto vídeos por ahí y creo que están todos.

Y como no tengo vídeos propios os pongo enlaces a algunos momentos que grabaron Yem y "Nosoyrecomendable"

A menudo

Devuélveme los besos

Pelea de bobos en la Caracol: Barrio Tomillo vs Boquerones en Vinacle

¡Noche de Reyes con los Barrio Tomillo! Cuando me enteré del concierto no lo dudé, a pesar de que estaba cansada por culpa de unas cuantas noches muuuuy largas y el ajetreo de las compras (siempre el último día, aunque cada año jure y perjure que nunca volverá a ocurrir siempre lo vuelvo a hacer) y aún sabiendo que al día siguiente me tocaba madrugar para dar y recibir regalos, una noche como esa había que disfrutarla y, como los conciertos de los Barrio Tomillo son una droga adictiva, allá que me fui, acompañada de mis tomilleras preferidas, Yem y Carmela. Casi al final del concierto se nos añadió otra hermana Porrer, Nuria, que tuvo así el primer, y esperemos que no último, contacto con la música de los tomillos.
Esta vez se planteaba el concierto como un desafío entre los Boquerones en vinacle y los Barrio Tomillo, por eso el escenario tenía cuerdas de ring de boxeo. La presentación la hizo Walter, muy graciosa y a ambos lados algunos de los miembros de ambos grupos. Empezaron tocando los Boquerones en Vinacle, para mi que con algunos problemillas de sonido porque no se acababan de entender bien las canciones, pero hubo momentos gloriosos como la "canción del Avestruz", con coreográfía incluída, esa versión Marley "Buena o mala la droga sale cara" (No sé el título) o el "Inspector Gadget". Después Barrio Tomillo, con temas de siempre y las nuevas canciones que andan estrenando en los últimos conciertos y que me gustan mucho, muy en la línea de las del DVD, aunque creo que esto ya lo he contado en otras ocasiones. Muchos bailes, saltos, berreos a voz en grito por mi parte, mucha diversión y algunas buenas compañías que aparecieron por allí sorpresivamente y que siempre hace ilusión disfrutar. Sé de más de uno que está cada vez más tomillero (Si ya lo decíamos nosotras que los Tomillo son buenos...). El Pollo voló, no digo más y hasta el Niño Jabalí andaba de aquí para allá, si os perdéis el próximo concierto/fiesta tomillero es culpa vuestra, que yo aviso.

Un sueño cumplido: Marwan e Ismael Serrano compartiendo escenario

Marwan tenía un sueño, uno de tantos, pero este se cumplió el día 3 sobre el escenario de la Galileo. Allí estaba él, haciendo un concierto precioso, cuando, al llegar el momento de "El último verano", subió Ismael Serrano para cantarla con él, como en el disco. Para mi fue un gran momento, primero porque sabía la ilusión que le hacía a Marw y estaba emocionadísima por él, segundo porque, aunque pueda parecer mentira, nunca había escuchado cantar a Ismael Serrano en directo (lo de "ir a todos los conciertos menos a los tuyos" es meramente circunstancial, confieso, no es que no me apetezca ir, por si lees esto, que no te lo aclaré el otro día con las prisas) y tercero, porque es una de las canciones de Marwan que más me gustan. Fue muy pero que muy emocionante y, claro, como buena hedonista, cuando algo me gusta automáticamente deseo más, así que ahora deseo con intensidad un concierto enterito de Ismael Serrano para disfrute de mis sentidos.

Marwan salió acompañado de media banda, Paul Larnaudie al bajo y Miki Ramírez tocando la guitarra y haciendo coros y como sorpresita, antes del concierto y a modo de aperitivo, salió Lucas a cantar unos cuantos temas también acompañado por Paul.

No me resisto a poner una foto del señor Serrano como final del post ;-)

Batantes personas han subido el vídeo de Marwan cantando con Ismael al youtube, así que no os será difícil encontrarlo

Enlaces:

Marwan http://www.marwanweb.com/

Ismael Serrano http://www.ismaelserrano.com/

Lucas http://www.lucasfree.com/

Javier Bergia en Barcelona 8

El año empezó musical, el día 2 concierto de Javier Bergia en el Barcelona 8. Ver a Bergia actuar es siempre un auténtico lujo. Vino acompañado de otros dos músicos, lo que le permitió cantar temas que sin acompañamiento no serían lo mismo. Preciosos los temas con toque medieval, que disfruté especialmente porque a mi la música medieval me gusta mucho.
Además de su música, Bergia tiene la vertiente monologuista, que debería desarrollar aún más porque es un excelente contador de historias, con una gracia enorme.
Sé que muchos le conocéis por formar parte de la banda que acompaña a Ismael Serrano como percusionista, pero hay que conocerle por él mismo. Os pongo su web http://www.javierbergia.com/

Miki Ramírez en Libertad 8 o como terminar un año con sonrisas

Estos días han estado tan llenos de fiestas navideñas, de música, de amigos, de regalos, de gente, que no he tenido apenas un ratito seguido para actualizar el blog. Han pasado algunas cosas buenas, pequeñas cosas, quizás no muy importantes, pero que a mi me han llenado mucho. No voy a dar detalles porque soy muy discreta y rondan nombres conocidos por todos en alguna de esas historias, pero quería mencionarlo. Sobre todo, quiero agradecerle a cierta persona que nos ayudase a Yem y a mi a darle una sorpresa grande a una amiga mucho más que querida, fue un momento muy bonito. Y ha habído más momentos buenos, muchos relacionados con la música, porque, como no, estos días he estado en bastantes conciertos, así que os contaré muy brevemente algunos de ellos en las siguientes entradas.

Para acabar bien el año, concierto de Miki Ramírez, que algunos conoceréis como Mr. Kilombo, el día 30 de diciembre. Miki es de esas personas que tienen la capacidad de ponerme de buen humor cuando hablo con él o cuando le escucho cantar con esa voz tan chula que tiene. Hay que conocerle y lo podéis hacer en http://www.myspace.com/mrkilombo. Y ni se os ocurra pensar que os estoy hablando de un cantautor, Mr. Kilombo es otra cosa, es más bien una mezcla de reggae, ska, timba, etc, que como mejor suena es con banda, pero que sin ella también es muy bueno. Ale, a escucharle, que os quiero ver a todos de buen humor

Una silla, dos sillas.... Tres Sillas en el Libertad 8

Una silla, dos sillas, tres sillas. Un músico, otro músico y un poeta. Canciones, poemas y música. Poemas que se convierten en canción, canciones que se transforman en poemas y poemas que se transforman en risas.
Todo eso son las Tres Sillas.
Pero también es la unión de tres artistas, el poeta Antonio M. Moreno, también conocido como "El buscador de versos" y dos músicos, Rubén Fuentes y Fito Mansilla.
A los tres les escuché por primera vez en el festival "No me sueltes 2008" actuando por separado, compartiendo escenario ese día solidario con otros muchos artistas. Desde ese momento quise volver a ver a Fito Mansilla en concierto y asistir a algún otro recital de Antonio M. Moreno, pero siempre que había tenido intenciones, por una cosa o por otra al final no se habían llegado a concretar, por eso me hizo especial ilusión ver que iban a actúar en el Libertad 8 y juntos. Estaba claro que en esa ocasión tenía que ir, pasase lo que pasase, y allí estuve, disfrutando muchísimo de las hermosas palabras de Antonio, cargadas de fina ironía muchas veces, otras llenas de amor y otras rebosantes de humor (Increíble ese momento "Maradona" con peluca o ese momento "Monje cabrón", lo que me pude reir). Rubén y Fito pusieron música a los versos de Antonio convirtiéndolos en canción y él fabricó poemas con canciones suyas y de otros artistas como Quique González o Victor Manuel. También hubo versiones y canciones propias.
Se me hizo corto a pesar de que no lo fue, así que espero que se repita muy pronto. De momento, apunto en la agenda con mayúsculas el concierto de Fito Mansilla en Libertad 8 el 14 de enero, que os recomiendo no perderos.

Os dejo unos enlaces a sus respectivos myspaces, donde encontraréis vídeos, música y fechas de actuaciones:
Rubén Fuentes
El Buscador de versos No dejéis de ver los vídeos que tiene colgados, un placer escuchar y ver como recita
Fito Mansilla Escuchadle, escuchadle, escuchadle

PD. No llevé cámara y mi fotógrafo preferido no pudo ir. así que no puedo ofreceros imágines y, creedme, es una pena

Hablando de sangre

Ayer fui a hacerme un análisis de sangre. No por nada importante, se trataba de el típico análisis de "hace mucho que no te haces un análisis, así que te voy a mandar uno a ver que tal estás", que dicen los médicos. Me pasó lo de siempre, que mis venas, asustadas, se escondieron. Es curioso, yo siempre me veo las venas, pero cuando me van a pinchar desaparecen por arte de magia, es una habilidad que tengo, la Naturaleza, que dicen que es sabia, me habrá dado ese talento por algo, será por eso que los mosquitos ni se enteran de que existo y que, por más que lo espero día tras día, nunca me ha mordido un vampiro. Eso sí, a los murciélagos les gusto y mucho, vamos, que si dejo la ventana abierta sin mosquitera se me mete uno en la habitación, me ha ocurrido unas cuantas veces, en casas distintas y es una experiencia que no me gusta nada. Siempre me ha pasado eso de atraer a los murciélagos, de pequeña se me enredó uno en el pelo y con lo largo que lo tenía fue una odisea quitarlo de allí, desde entonces me da horror que vuelva a pasar, por eso, aunque como bichejos me gustan bastante, cuido muy mucho de que me ronden la cabeza. Yo prefiero pensar que lo que me ronda es un guapísimo vampiro, pero que al muy torpe no se le ocurre aparecer con forma de humano, que resultaría mucho más sexy que con alitas membranosas, para que nos vamos a engañar y así, hasta le prestaría un ratito el cuello. En fin, algún día se le iluminará el cerebro, porque debe de ser que, además de guapo, es tonto o no se alimenta lo suficiente, quien sabe.

Y, hablando de vampiros, os hablaré de uno televisivo que me tiene loca últimamente, se trata del protagonista de True Blood (traducida en España como "Sangre fresca"), una serie de vampiros de la que sólo he visto dos capítulos, hasta dentro de unos minutos, que veré el tercero, pero que ya me ha enganchado. Para que sepáis más de la serie os voy a poner un enlace a la entrada de su blog que dedicó mi amiga Lola a esta serie http://churromediamanga.blogspot.com/2008/12/soy-adicta-la-sangre.html . Lola es es una gran entendida en TV y además solemos compartir gustos, así que estoy de acuerdo en todo lo que dice. Lo único que yo añadiría es que le noto un cierto olorcillo a Anne Rice y sus "Crónicas vampíricas", será por lo de la temática de vampiros y porque se sitúa en Nueva Orleans aunque las historias no sean iguales. Para mi que los guionistas han leído la serie de libros de Rice, como he hecho yo, del primero al último y es que una tiene sus vicios ocultos y medio inconfesables con respecto a la lectura y de vez en cuando caigo en libros de dudosa calidad literaria pero que me gustan por las historias que cuentan.

Como normalmente me gusta ilustrar los post con alguna imagen y no me hice ninguna poniendo cara de "son las ocho de la mañana, tengo frío y hambre y me estás sacando la sangre de mis ocultas venas mientras pienso en cosas surrealistas y cuento tonterías que, inexplicablemente, te hacen mucha gracia" os dejo con una del prota de True Blood, Stephen Moyer, la primera vez que aparece en la serie, con una de esas miradas que a mi me hacen temblar las piernas ¿Hay algo más irresistible que una mirada intensa? (pienso en voz escrita)

Barrio Tomillo y el Hombre Linterna en la Sala Live

La del 20 de diciembre fue una de esas noche especiales para mi parte freak. El pensar en Barrio Tomillo y El Hombre Linterna juntos en la Sala Live me hacían esperar una noche divertidísima y así fue. Primero actuaron los Barrio Tomillo, tan espectaculares como siempre, con vientos, como debe ser, esta vez vestidos de romanos, como podéis ver en las fotos. Desde la primera nota los pies se me empezaron a mover y ya no terminaron hasta que acabó el concierto. Tocaron un par de canciones nuevas que me gustaron mucho, muy del estilo de las que grabaron en el DVD, pero no puedo poner títulos ni nada porque es la primera vez que las escuchaba y no pregunté. Me pasó lo que siempre me pasa con Barrio Tomillo, que me quedé con ganas de más, así que habrá que ir a verles el día 5 de enero a la Caracol, que tocan con los Boquerones en vinacle, altamente recomendables si sois tan freaks como yo.

Después actuó El Hombre Linterna, que, además de sus grandes clásicos, tocaron una vez más las últimas adquisiciones de su repertorio, "Lucky Luke" y "Comando G" (Cuanto me gustan las novedades). Y, por si os lo estáis preguntando los fans, sí hubo banjo "Yo sólo quiero tocar mi banjoooooooooo" (Juanito dixit)

Por último, una foto de Gonzalo tocando la batería y cantándose el "Príncipe de Bel Air" en inglés al mismo tiempo ¿Sabéis de alguien más que pueda hacer eso? Lo dudo mucho

Enlaces:

El H. Linterna http://www.myspace.com/elhombrelinternamyspace

Barrio Tomillo http://www.myspace.com/barriotomillo

Boquerones en vinacle http://www.myspace.com/146933913

Sirénida estoy

Hay veces en que olvido como dormir.
Cuando ocurre, se revoluciona mi parte sirénida,
enfadada porque ella se alimenta de sueños.
El pelo se me revuelve, las escamas asoman,
los ojos se secan porque necesitan agua
y yo me vuelvo un poco loca

Entonces...
maquillo la piel,
lleno mis ojos de lágrimas falsas,
me plancho el pelo
y disimulo mi locura con sonrisas





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* El cuadro es "Serpientes acuáticas I", de Gustav Klimt, unos de mis pintores preferidos

MensO y la "Banda del viernes"

El sábado se rompió la maldición que me impedía ir a ver a MensO en concierto. No sé quien me había echado la maldición ni los motivos, pero existía. Mil veces he intentado ir a verle y mil veces ha ocurrido algo que lo impedía. Quizás exagere y no hayan sido mil, pero si bastantes, las suficientes como para poder considerarlas muchas, sobre todo teniendo en cuenta que me paso la vida de concierto en concierto, lo muchísimo que me gustan sus canciones y lo bien que me cae el señor MensO.
El caso es que el sábado por fin le escuché en directo más de dos canciones seguidas y lo disfruté como se disfrutan las cosas deseadas por mucho tiempo, con ganas y con felicidad. Un montón de buenas canciones, unos músicos geniales (qué grande el acordeón, por cierto), un MensO muy divertido y un local, el Costello, que no conocía aún y me encantó. Con esa mezcla era imposible que no me lo pasara bien en el concierto. El preconcierto, que también lo hubo, estuvo lleno de risas y cotilleos con Yem, Kika y Lady K. Es asombroso lo rápido que clasificamos, desclasificamos, organizamos y etiquetamos el mundo juntas. De esa noche saldrán nuevas filias y también alguna que otra fobia, seguro.
Lo mejor de todo, es que este concierto será el primero de una lista larga, tan grande como mis ganas de volver a verle cantar.
Y tras esta breve, pero llena de emoción, crítica, sólo puedo deciros que paséis por su myspace http://www.myspace.com/mensomenso

De nuevo Andrés Suárez se trajo Galicia a Madrid

El viernes, de nuevo, Andrés Suárez llenó la Galileo de Galicia (la aliteración no es casual). Tocó con su banda, entre ellos el gran Fran Rey, lo siento, no soy objetiva, Fran, como su apellido indica, es el rey. Para mí, el momento en el que Fran abandona el escenario para aparecer por la otra punta del Galileo gaita en mano (la aliteración, una vez más, no es casual) es único. Amo la gaita y más si es fuera de Galicia, que hace más ilusión por lo inesperado. Impresionante el dúo instrumental gaita-guitarra (g-g, ...) interpretando "Ferrol" y yo, mientras, deseando que Andrés la cantase para poder berrear tranquilamente sin que se me oyese. Después, para más emoción de los "gallegófilos" del lugar, entre los que nos encontramos, como no, mi hermana y yo, se cantó "Negra sombra", que nunca dejará de emocionarme. Y como remate, la colaboración de otro gallego genial, Miguel Sueiras con su saxo. También interpretó Andrés con Tontxu "Números cardinales", que es canción compartida en "Maneras de romper una ola" y "Espíritu de contradicción", que cantan juntos en "En el nombre del padre", el disco nuevo de Tontxu (Me encanta cuando canta esa canción y que conste que la aliteración no es casual, que he puesto esta frase sólo por el puro placer de hacerlo, aunque lo que digo es absolutamente cierto)
No sólo de Galicia iba la cosa, por supuesto, hubo muchas otras canciones del disco y algunas nuevas, pero si a lo que os he contado añadimos "Marinero" y "Luna de Santiago" entenderéis que esa noche en Galileo olía a bruma, a mar y a verde.

No hay fotos, lo siento, no llevé cámara y mi fotógrafo preferido, Pablo, no se vino esta vez, pero el concierto fue grabado en DVD, así que lo podréis ver todo. Mientras tanto, os pongo el enlace a otro comentario que hice hace siglos en el blog sobre otro concierto de Andrés con Fran Rey en el que sí hay fotos y vídeo, para que os hagáis una idea
http://elmardelaviejasirena.blogspot.com/2008/05/el-5-de-mayo-la-sala-galileo-se-llen-de.html
Si queréis ver más comentarios poned Andrés Suárez en el buscador del blog

Una noche con Luis Ramiro, Marwan y Krahe

Dentro de la programación de "Alternativas en concierto 2008", un ciclo organizado por La noche en vivo (http://www.lanocheenvivo.com/), en el que artistas consagrados comparten escenario con otros artistas algo menos conocidos, había dos conciertos que me hacían especial ilusión, el de Esfumato con Pedro Guerra y el de Krahe con Marwan y Luis Ramiro. Al primero no pude ir, y lo lamenté mucho, pero en el segundo, que fue el día 2 de diciembre en el Café Libertad 8 sí que estuve.

Desde hace años y años y más años, hay que ver que vieja me siento al pensarlo, me ha gustado Krahe, pero, aunque debo de ser una de las personas que más música en directo consume en Madrid, nunca había visto al "ínclito, al maravilloso, al de los dedos vertiginosos" Javier Krahe en concierto. Por supuesto, ver a Luis Ramiro y a Marwan es un placer, que practico muy a menudo, pero, en este caso, he de reconocer que esperaba ansiosa el momento de la actuación de Krahe. Luis Ramiro y Marwan cantaron en solitario y conjuntamente, dando paso a Krahe, que actuó en último lugar acompañado de sus músicos. Menos mal que es delgado, porque el escenario del Libertad no da para muchos cuerpos, dos músicos, Krahe y un violonchelo es mucha tela para tan poco espacio, así que el guitarrista (un personaje muy gracioso, por cierto) estaba un poco más apartado y Krahe tuvo que restringir un poco sus movimientos para evitar el riesgo de partirse la crisma con el escalón. Sólo puedo decir que corroboré lo que siempre había sabido, que Krahe en grande, muy grande. Escuché, encantada, como cantaba con esa voz que tanto me ha gustado siempre sus canciones de rima cuidada, de temática jocosa y fondo cultivado, inteligente. Da gusto saborear entre los versos de sus canciones esas citas a obras clásicas, esos guiños cultos que medio esconde con su humor juglaresco. Y es que eso, en mi opinión, es lo que es Krahe, un juglar moderno, que cuenta historias de la vida cotidiana con música de fondo, un narrador maravilloso que encontró en la canción su modo de expresarse.

Os dejo un par de enlaces de vídeos de Krahe que grabé en el concierto:

Eros y civilización http://www.youtube.com/watch?v=E7auapqSTHA
En la costa suiza http://www.youtube.com/watch?v=eLQzW0hKRTE




*Las fotos son de Pablo Fdez. Juárez y hay más de este día en myspace.com/adolfweissmann, en el album titulado "Krahe, L.Ramiro y Marwan en Libertad 8"

Visions of Poe

Andaba yo curioseando por los mundos internaúticos cuando me encontré con una presentación en youtube que alguien había hecho basándose en uno de los libros más preciados que tengo en mi biblioteca. Se trata de una selección de poemas e historias de Edgar Allan Poe, en inglés e ilustrado por Simon Marsden. Este libro llegó a mi por casualidad, lo encontré hace mil años curioseando por los fondos perdidos de alguna librería de Madrid, no recuerdo bien de cual, pero me cautivó al instante, por sus fotografías impresionantes y porque, aunque mi dominio del inglés no es que sea espectacular, me apetecía disfrutar de las palabras de mi amado Poe en versión original, imaginar su sonoridad tal y como él las pensó.

El libro se titula "Visions of Poe" e investigando un poco por la red he descubierto la página web del Marsden, enlace que voy a compartir con vosotros para que veáis lo impresionante de sus fotografías. Son fotos muy góticas, extrañas, oscuras, siniestras y espero que os gusten tanto como a mi. Para saber más de este fotógrafo http://www.simonmarsden.co.uk/intro.htm y para ver sus fotografías ordenadas por categorías o lugares donde fueron tomadas http://www.marsdenarchive.com/

La presentación que dio lugar a este post la podéis disfrutar en http://www.youtube.com/watch?v=fMcxtjpN3ww La persona que la ha hecho ha tenido el buen gusto de seleccionar como música el tema "Into the night" de Angelo Badalamenti, cantado Julee Cruise, que reconoceréis por ser la música de "Twin Peaks", para mí una de las mejores series de TV que se han hecho. Así que doble motivo para pasar por allí y recrearse en la imágenes del libro

Como remate, otra foto genial y la promesa, o amenaza, según se mire, de que volveré a hablar de Poe y de Marsden

Incompetencia, un caso real

Hace más o menos una semana, internet dejó de funcionar en mi casa. Tras hacer todos los intentos por arreglarlo que pasaron por mi cabeza, me di por vencida y mi hermana llamó al servicio técnico de Orange, convencidas ambas de que sólo podía tratarse de un problema suyo. Voy a narraros más o menos lo que sucedió, los diálogos son lo más aproximados que mi memoria permite y, desde luego, muchísimo menos extensos de lo que fueron en realidad:

-Ring ring… servicio técnico de Orange, etc. etc.
-Si, es que no me funciona internet y quería saber si hay algún problema con el servicio, etc. etc.

Después de las pertinentes estúpidas preguntas destinadas a todo aquel que a duras penas sabe algo más allá de encender el ordenador, al operario se le ocurre una brillante pregunta:

-¿Cuánto mide el cable que une el router wifi con la roseta del teléfono?
-Pues es largo, pero por eso no es, siempre ha funcionado y vino un técnico vuestro a instalarlo, etc., etc. (dejando claro que SABEMOS que no es por eso)
-Cámbielo para que comprobemos, que normalmente es por eso
-Es que siempre ha ido bien y se fue esta mañana un rato pero luego volvió y nadie ha tocado el dichoso cable
-No importa, puede ser por eso
-No creo
-Usted cámbielo por el que vino en la caja del router y lo comprobamos

Yem, que está el teléfono lo gira y yo hago ruidos para que parezca que lo cambiamos, no vamos a mover un dedo sabiendo que no es por eso, pero el técnico es inútil y, lo que es peor, terco

-Si, ya está cambiado y todo sigue igual (Y tan igual que seguía, el cable y la conexión)

Y entonces, tras mil pruebas que seguramente no existieron, nos dice que en este momento no nos pueden ofrecer los 20 megas que tenemos contratados, que tienen que reducirlo a 1mega, pero no pasa nada, nos devuelven dinero y se encarga de todo el departamento de contratación.

-Pero es que no quiero tener 1 mega ¡Quiero mis 20 megas! No entiendo como me dicen ahora que no pueden ofrecerme la capacidad que he contratado y con la que llevo ya meses.

Susurramos entre nosotras que no sabe lo que dice, ya estamos curtiditas en servicios técnicos telefónicos que no saben más que las cuatro cosas que les han enseñado en un minicursillo rápido.

-¿Le pongo en contacto con el departamento de contratación para cambiar el contrato?
-Ni se le ocurra, dejémoslo un par de días y si no funciona ya me doy yo de baja y contrato otra compañía.

De sobra sabíamos que estas cosas son ajustes temporales, que a veces ocurren y que se solucionan solitos, pero el propósito de nuestra llamada era saber más o menos cuanto tardarían. Total, 20 minutos llamando a un 902 desde el móvil para nada. El técnico no movió ni un dedo, le daba lo mismo que nos largásemos sin más y dejásemos de tener las llamadas, la TV e internet con ellos, me pregunto si a sus jefes también les daría lo mismo ver como trabajan.

En unas pocas horas todo volvió a la normalidad y desde entonces va perfecto, veloz con sus 20 megas de siempre. Y es que, señoras y señores, no se fíen siempre de lo que les diga un técnico telefónico, a las pruebas me remito.

Semana esfumática

Esta ha sido una semana "esfumática", primero porque salieron en Buenafuente el día 20, dejando impactada a media España y, después, porque actuaron el sábado en el Libertad 8, pintando una vez más montones de sonrisas entre el público, cada vez más numeroso, por cierto. Estaba lleno y yo diría que hasta faltaban sitios. Es normal, el que les conoce repite.
Os he hablado tantas veces de ellos que no sé qué más contaros, pero quería que viéseis el vídeo del programa, más que nada para que entendáis mi adicción a su música, a sus espectáculos y hasta a ellos mismos porque, todo hay que decirlo, son encantadores, mágicos, creativos, originales y derrochan simpatía. Lo único novedoso que contaré es que Julio Gonzalo, el saxo, cada vez participa en más temas, enriqueciéndolos mucho y es que a mi el saxo es un instrumento que me gusta mucho. Por lo demás, tanta magia como siempre, canciones buenas, teatrerías, risas y algún concurso indescriptible y sorprendente. Cada día me gustan más

Si queréis ver más fotos, enlaces a sus páginas o leer otras cosas que haya escrito sobre ellos anteriormente, utilizad el buscador de la columna derecha

Andrés Suárez, un gallego en el "Barcelona" de Madrid

7-11-2008
Andrés se multiplica en los espejos del Barcelona 8, en sus pedales mágicos. Su guitarra se descompone en muchas, como su imagen, es casi un concierto cubista, vemos una faceta y otra y otra más, de frente, de lado, de espaldas. También el público se refleja, tan cercano a Andrés que puede tocarle.
Una de las características del Barcelona es que siempre tiene un sonido impecable y su voz no merece menos. Canta canciones de "Maneras de romper una ola", temas nuevos, temas de otros autores, canta, a petición nuestra, "Negra sombra", que tanto me emociona siempre. Y, como complemento, sale al escenario Paco Cifuentes, que también se expande por los espejos mientras canta con Andrés "Aún te recuerdo", como en el disco, y comparte otras dos joyas musicales prestadas,"A primera vista", de Chico César y "La rosa azul de Alejandría" de Javier Ruibal. Hubo otra sorpresa más, Elia, hija de Jorge Velo, propietario del local, canta "Números cardinales" con Andrés. Canta muy bien, como su padre, debe ser cosa de genes. El final del concierto es, como suele ocurrir con Andrés, impresionante, juega con sus pedales y llena todo el Barcelona de guitarras y voces, una vez más se multiplica, pero ahora auditivamente.

Hacía mucho que no comentaba conciertos de Andrés Suárez y esta vez lo quería hacer también porque me apetece hablaros del Barcelona 8, otro local con encanto que lleva abierto poco tiempo pero que fomenta mucho la música de autor y tiene una interesante agenda para los próximos meses. Cualquier amante de la música tendría que conocerlo. En la columna de la derecha del blog tenéis más datos sobre este local.

Enlaces:
http://www.myspace.com/andressuarezautor
http://www.myspace.com/pacocifuentes


*La fotografía es de Pablo Fdez. Juárez http://www.myspace.com/adolfweissmann, en su myspace hay otras muchas del concierto en el album titulado "Andrés Suárez en Barcelona 8"

Con parche en el ojo, sin pata de palo y sin cara de mala

El pasado fin de semana volví a ser pirata de parche en el ojo. Vamos, que volví a disfrutar de una de esas "simpáticas" úlceras que me proporcionan mis ojos demasiado secos, demasiado alérgicos, demasiado "yoquese". El tener un ojo tapado aunque sólo sea un par de días te hace darte cuenta de lo mucho que se echa de menos ver con los dos. Es curioso, ese efecto que se nota cuando cierras alternativamente un ojo y el otro y parece que las cosas se mueven, de repente, con un ojo tapado se vuelve realidad, no es que las cosas se muevan, es que están como en otro sitio. Al cabo de unas horas te vas acostumbrando, pero en los primeros momentos te invade una sensación de torpeza, como si te fueses a chocar con las paredes, como si los objetos estuviesen mal colocados. Después, cuando te destapas el ojo tras tantas horas de oscuridad, de repente todo se llena de luz, demasiado intensa, como si el ojo tuviese el doble de capacidad para captar la luminosidad y entonces entiendes el fundamento de las cámaras de fotos.
Otra cosa fastidiosa de llevar un parche es que no los hay negros (si lo fuesen hasta les vería su aquel), o por lo menos yo no los he visto, los conozco blancos, cuadrados y grandísimos, casi de media cara, que alarman nada más verlos y todo el mundo piensa que te falta un cacho de cara como poco, esos los usé este verano, que me ocurrió lo mismo, menos mal que parece que tengo una gran capacidad de recuperación ocular, si no estaría ya ciega. Por otra parte la ventaja de mi úlcera del verano es que el médico de urgencias era guapo y simpático a más no poder, cuando se me curó me daban ganas de partirme un dedo o algo para volver . Son tan escandalosos los parches blancos que a las miradas de estupor de la gente respondía diciendo que me había picado una medusa en el ojo, pero no creo que llegase a asustar a nadie, porque seguían bañándose tan tranquilos. Es lo que tiene mi amada playa gallega, que medusas hay pocas, la verdad, así que no veían un gran riesgo. Los peores parches, sin duda, son los color carne, te lo pones y el ojo desparece, es como si en lugar de ojo hubiese una nada de carne, un pómulo enorme que acaba en la frente. Mi hermana me lo tiene dicho, la próxima vez me pinta un ojo en el parche y punto. Pero creo que empezaré a cuidarme los ojos un poco más a ver si no hay próxima

Presentación "En el nombre del padre" de Tontxu

En la entrada anterior hablé del disco nuevo de Tontxu, esta vez lo haré del concierto presentación del disco en Galileo. Ya sé que fue hace días, pero es lo que tiene la pereza, que a veces te coge y no deja que escapes durante días, así que hasta ahora no he actualizado el blog. Como os iba diciendo, el 6 de noviembre se presentaba el disco con un concierto especial, con banda, con coros y con muchísima gente en la sala, es normal, ha sido un disco muy esperado por todos los seguidores de Tontxu.
Hubo saxo, teclados, batería y violonchelo, un guitarrista de lujo que era Andrés Suárez y Txarlie Solano con el bajo. Los coros, también de auténtico lujo, los hicieron María Blanco y Lucía Caramés, además de alguna colaboración de Andrés Suárez.
Ya sabéis que hablo mucho de conciertos aunque creo que la crítica musical no es lo mío, paradojas que tiene una, por eso no pondré nada más, eso sí, como veo que la gente que me lee ha demostrado interés en el disco nuevo, os pongo un mix para que os entren ganas de salir corriendo a comprarlo nada más escucharlo




No quiero poner vídeos directamente aquí porque hay gente que me dice que se le carga mal el blog si los pongo, pero os dejo el enlace al video que ha hecho el Selenita de la canción "Te amaré mejor", con Eve interpretando a LSE
http://www.youtube.com/watch?v=D3EHFQliS4o

Unos enlaces para conocer un poco más a la gente de la que he hablado:
http://www.tontxu.com/
http://www.andressuarez.es/
http://www.myspace.com/carameslucia
http://www.myspace.com/marablanco

Y más enlaces relacionados con el tema:

Entrevista a Tontxu y Eve para es.madrid hecha en la sala Galileo
http://www.youtube.com/watch?v=JS3ou9jIizg

Entrevista a Tontxu y Eve para atiende.tv (Alicante)
http://www.youtube.com/watch?v=H78wjls-8rw

*La foto es de Pablo Fernández Juárez. Hay más en su myspace